Hace unos dias pude por fin ver
uno de los que ya se habla como clasicos modernos del cine, una de las mejores
historias sobre la venganza y la violencia jamás escritas, elogiada por los críticos
de todo el mundo pero, aun así, no muy conocida por el gran publico en general
por dos motivos: porque ya tiene más de 10 añitos y porque es coreana. ¡Pero
eso se acabo, oh si! ¡Lejos quedan ya esos diez años en los que solo los
hipster se autocomplacian hablando entre ellos en susurros sobre esta obra
maestra, hemos conseguido que el cine coreano sea ya mainstream! ¿Cómo, diréis?
¡Muy fácil! Hollywood, en su infatigable busca de material original del que
poder exprimir hasta la ultima gota de energía vital puso el punto de mira en
Oldboy y, solo diez años después nos trajo… UN REMAKE.
Pero no pienso hablaros del
infame remake hollywoodiense, ni de coña, vamos, voy a hablaros de Oldboy,
simplemente os voy a adelantar algo de contexto para dos escenas que pretendo
poner al final de la entrada, en la que veréis que como puede destrozarse algo
simplemente trastocando el enfoque. Ahora si, hablemos de Oldboy. Entre las
capas y capas de sarcasmo del párrafo anterior si que hay una verdad: Oldboy es
una obra de culto sobre la violencia, al igual que Drive, que hasta no hace
mucho solo conocían los “cinéfilos” (y hipsters cuyo ego se media por cuan
larga era su videoteca de cine iraní) y puso a Chan Wok Park y su Trilogia de
la Venganza en escena en occidente; hace poco ha dirigido Stoker, su primer trabajo puramente “occidental”, pero me parece
que no con mucho éxito.
El estilo de Chan Wok Park es muy
característico y es lo que diría que le ha mantenido durante muchos años en el
casi anonimato, y es que mas que característico podría decir que su estilo es
desagradable. Sus tramas se cuecen a fuego lento, se recrea en la violencia
cruda, y lo enfermizo, es frio y con un sentido del humor muy negro; su
fotografia muchas veces son preciosistas y con mucho cuidado por la composición
lo que, unido a la largas que son algunas tomas, hace que el tratamiento por la
violencia sea aun mas crudo y distante. Oldboy es el mejor ejemplo de esta estética
y este tratamiento, solo desde la premisa se nota que es hija de un asiático perturbado.
 |
| Definición gráfica |
Oldboy empieza in media res, con
nuestro protagonista en una azotea sujetando por la corbata a un hombre en el
vacio. Bam, la primera en la boca. En ese momento comenzamos a conocer la
historia de Dae-Su, un hombre de negocios y padre de familia que, una noche, es
secuestrado y mantenido cautivo durante 15 años en una habitación con una televisión
como única compañía. Cuando consigue escapar de ahí solo tendrá en mente un
objetivo: vengarse. Pero esto no será tan sencillo, pues algo muy extraño se va
filtrando conforme avanza la película…
 |
| Si la premisa hubiera acabado sin venganza este podria haber sido Oldboy |
Con esta sinopsis uno podría pensar
en una aproximación de El conde de Montecristo a los tiempos modernos más
visceral y mas… china en el mejor de los casos, o a las típicas películas de
venganza y acción de la misma escuela que John
Wick (aunque ya quisieran tener la mitad de estas pelis el cuidado de John
Wick. Sin embargo, Oldboy es una película muy suya, muy personal y, hasta
cierto punto, muy original. La historia nunca es lo que parece, siempre tiene
un giro de tuerca más que darle a la formula, volviéndose conforme pasa el
tiempo más cruda, mas enfermiza, más confusa y mas desagradable. Os aseguro que
es una película que una vez vista no produce el mismo impacto por segunda vez,
en ese aspecto es un poco como El sexto
sentido, o Seven: hay un infierno
muy particular para gente que spoilea películas de este estilo, un infierno sin wifi, por ejemplo.
Dae-su, que por pura desesperación
termino imitando todo lo que veía en la tele, incluido boxeo y películas, tras
15 años de cautiverio y riguroso entrenamiento ha salido a la calle convertido
en un autista sociópata violento y sanguinario cegado por la ira. Y he de
confesar, aunque eso me convierta en un psicópata, que es lo mas disfrutable de
la película. Es tan bestia y tan hijo de puta que resulta hasta entrañable.
Ademas, la interpretación de lunático que se marca Chin-Mik Suk no tiene
desperdicio, es un monstruo.
Sin embargo, os voy a confesar
que en Oldboy no he visto esa gran obra maestra de la que todo el mundo habla.
No me malinterpretéis, veo todas sus cualidades, veo el exquisito y visceral
tratamiento de la violencia y sus consecuencias, veo la calidad de sus planos
secuencia, que son espectaculares y veo el excelente trabajo de guion que
tiene. Pero también veo lo extremadamente asiática que es para todo, para los diálogos,
para el desarrollo de la trama, para el tratamiento de sus personajes y por el
ritmo tan exasperantemente lento que tiene a veces y lo confuso que resulta en
otras. Los diálogos no sé hasta qué punto tiene la culpa la película, tal vez
sea solo una mala traducción que les hace sonar como autista. Pero hay algunos
personajes que tienen el síndrome Death
Note, no son personajes, son angeles caidos, que caen mal por lo
exageradamente pomposos que son; aunque si disfrutas del anime y sus cliches
muy seguramente esto ultimo no resulte incomodo para ti.
 |
| Me van a matar a dislaiks por el comentario a Death Note |
Como conclusión os voy a mostrar
la misma escena, una pertenece a la película original y otra al remake. Es
exactamente la misma escena, probablemente la más famosa de toda la cinta y la
que queda en la retina una vez terminada. Sed libres de verla, no contiene ningún
spoiler de la trama. Solo quiero que veais cuan fácil es coger una película y,
sin ningun escrúpulo, arrancarle de cuajo toda su personalidad para reducirla
al producto descafeinado con que disfruta de tomarnos el pelo todos los
veranos.
Original
Americanada
